Музеи мира Альбомы репродукций — Астахов А.

Франсиско Гойя жил в нестабильное для Испании время. Мастер романтического направления в творчестве, Гойя опирался как на фольклор, так и на переживания современников. Созданные им образы показывают зрителю и отчаяние героев, и острое чувство радости. Великого испанского художника Франсиско Гойя называют мастером романтического направления. Художник и гравер, он в яркой, экспрессивной манере изображал зло, насилие, страдания людей, что занимало не последнее место в творчестве художника. Гойя...

Испанский художник Франсиско Гойя в серии офортов «Капричос» открыл людям мир своих современников. Показывая реалии политической и социальной жизни, Гойя создал жанр трагического гротеска. Его гениальная работа не утратила актуальности и в ХХI веке.

Знатоки живописи говорили, что шведский художник Андерс Цорн владел всеми живописными стилями: импрессионисты видели в нем «своего», а реалисты считали «приверженцем школы реализма». Но огромная кисть Цорна была особенной, ни на какие стили не похожей. Она требовала размаха, больших красочных пятен, которые создавали его экстравагантный живописный мир и поражали зрителя красотой мира и совершенством женского тела.

Рафаэль Санти - великий итальянский художник, родившийся в далеком XVI в. Он и по сию пору остается непревзойденным мастером, создавшим гениальные работы на все времена. Его полотно "Сикстинская мадонна", стало идеалом искусства живописи.

Шедевр В.М. Васнецова «Радость праведных о Господе. Преддверие рая» – эскиз росписи Владимирского собора в Киеве. Мастер объединил каноническую строгость с живописной красочностью. Видевшие эту работу мастера считали, что он вложил в нее душу.

Окрестности Волги прекрасны и значимы: мы можем увидеть особый мир, созданный людьми, живущими на ее берегах. Каждый из художников по-своему его видел, по-разному оценивал. Но одно непреложно: великая река стала символом страны и ее жизнелюбивых жителей.

Книга расскажет о 50 наиболее известных и великих произведениях искусства, общепризнанных как шедевры мировой живописи. Читатель не всегда может увидеть полотна воочию, и книга даст ему возможность познакомиться с величайшими произведениями. .

Альбом знакомит читателя с художественным своеобразием серии офортов испанского художника Франсиско Гойи (1746-1828) "Капричос" (1793-1799). Офорты серии, принадлежащей к шедеврам графики Гойи, повествуют о современных ему реалиях политической и социальной жизни Испании, переживавшей тогда глубокий кризис. Главные сюжетные линии серии - самообман и притворство, метафора человеческого мира как животного, сон разума и пробуждение человеческого сознания. Саркастически высмеивая пороки простых...

Ферапонтов монастырь был основан чудесным образом: святой Кирилл Белозерский получил откровение от Бога, и инок Ферапонт отправился в далекий Белозерский край, где и основал святую обитель. Здесь сохранились уникальные фрески великого Дионисия.

А.М. Васнецов – замечательный художник, мастер исторической живописи, в своих картинах рассказавший об историческом прошлом Москвы. Он показывал зрителю особенности древней архитектуры, а бытовые сцены, придуманные им, открывали дух древних времен.

Живопись Джона Уильяма Уотерхауза наполнена поиском вечной женственности. Мифологические и литературные сюжеты стали основой его работ, и он смог выразить в них и авторские идеи, и свои романтические чувства, которые получал, рассказывая об их жизни. Джон Уильям Уотерхауз - замечательный британский художник, который сумел, рассказывая кистью и красками историю знаменитых литературных или мифологических героинь, выразить и чувства своих современниц. Отчасти и поэтому его работы до сих пор...

Художественные галереи призваны давать уму человека пищу для размышлений, создавать атмосферу некой причастности к миру Искусства. Сегодня у нас есть уникальная возможность – полистать альбом едва ли не со всеми крупными собраниями мировой живописи..

Образованный, увлекающийся, гениальный, Дюрер умел передавать на созданных им гравюрах движение, свет и тени и даже… решать философские проблемы. Запечатлевал он образы святых и апостолов. И люди верили мастеру, принимая созданные им образы. Дюрера по масштабу дарования и широте интересов сравнивают с великими итальянцами Леонардо да Винчи, Рафаэлем, Микеланджело. Эразм Роттердамский сказал о нем: «Чего только не изображает он, даже то, что невозможно изобразить: огонь, лучи, гром, зарницы,...

Английский художник Джон Уильям Годвард - представитель классического направления в живописи викторианского периода. На его творчестве эта эпоха и закончилась, "ввергнув мир в непримиримую борьбу". Годвард никогда не изменял своим творческим принципам.

Образованный, увлекающийся, гениальный, Дюрер умел передавать на созданных им гравюрах движение, свет и тени и даже… решать философские проблемы. Запечатлевал он образы святых и апостолов. И люди верили мастеру, принимая созданные им образы..

Хиросигэ любил работать в жанре "катёга", где цветы и птицы - главные герои картин. Он создал немало шедевров в этой разновидности пейзажа. Они позволяли подниматься до поэтических обобщений, вовлекая зрителя в "изменчивый мир" тайного и невысказанного..

Замечательный русский художник И.П.Похитонов воссоздавал в своих работах "подробности жизни обширных пространств". Он мастерски воссоздавал детали изображаемого, передавал поэзию родных просторов и свою любовь и восхищение неповторимой красотой России.

Английский художник Обри Бердсли всего за пару лет стал едва ли не самым известным художником своего времени. Мастера называли «гением миниатюры», а произведения искусства, «кутаясь в его орнаментальные кружева», приобретали завершенность.

Творчество И.Я. Билибина открывает нам секрет его популярности: в своих работах он сумел соединить современность с традициями древнерусского искусства. Это и определило своеобразие его уникального художественного стиля, исполненного тайн и открытий.

Борис Неменский — художник больших драматических полотен, живописных циклов. В центре его творчества всегда интерес к современникам, их судьбам и характерам. Но одновременно присутствуют и светлый образ юности, красоты женщины, и тема лирического пейзажа с тонкой чуткостью к изменчивости состояний в природе. Альбом содержит десятки цветных репродукций высококачественной полиграфии, что делает его прекрасным подарочным изданием.

Не зря великого русского живописца Исаака Левитана называли «певцом русской природы». Он увидел сам и открыл зрителю особую способность природы – выражать чувства людей. Он сделал ее главной темой своего гениального творчества.

Великий нидерландский художник Питер Брейгель Старший с молодых лет писал гравюры. Как и все, что делал мастер, они были совершенны, несли в мир доброе отношение художника к людям и его желание сделать их жизнь лучше.

Голландский художник Ян ван Хейсум достиг совершенства в написании натюрмортов, в которых каждая деталь открывала живую реальность, полную красоты. Мастер не упускал ни одной мелочи, чтобы выразить свой восторг перед природой, открывая зрителю ее тайны.

Замечательный художник П. А. Кривоногов прошел путь от Москвы до Берлина, в своих работах рассказывая о боевом пути армии в Отечественной войне. Каждым полотном художник давал людям надежду, что на нашу землю придет победа и враг будет уничтожен.Составитель: Андрей Астахов.

Гениальный русский художник Константин Маковский с восторгом писал красивых русских женщин и через их возвышенные образы пытался передать характер народа, его традиции и культуру. Замечательные красавицы оживали под его волшебной кистью.

В.Д. Поленова называли человеком необъятной души: в поле его интересов лежали картины на восточные и евангельские темы, он создавал образы русской природы и писал городские пейзажи. Во всем, что он делал, мы видим его интерес ко всем проявлениям жизни.Составитель Андрей Астахов.

Илья Ефимович Репин – великий русский художник, который много и плодотворно работал, открывая отечественному и зарубежному зрителю реалии своего времени. Он старался увидеть внутренний мир человека и, если он ему открывался, делал портреты с удивительной легкостью. Как никто из художников, Репин сумел повлиять на развитие не только отечественного, но и мирового искусства.

Серия «Большая художественная галерея» представляет часть самых известных картин Винсента Ван Гога. Среди мастеров постимпрессионизма, к которым причисляют Ван Гога, ему принадлежит исключительное место. Его повышенное эмоциональное восприятие мира созвучно многим художественным начинаниям ХХ века и открыло новые пути постижения реальности для последующих поколений.Издание подойдет любому человеку, неравнодушному к живописи.

Окрестности Волги прекрасны и значимы: мы можем увидеть особый мир, созданный людьми, живущими на ее берегах. Каждый из художников по-своему его видел, по-разному оценивал. Но одно непреложно: великая река стала символом страны и ее жизнелюбивых жителей.

Австрийский художник Густав Климт написал за свою творческую жизнь много портретов – и едва ли не каждый из них стал большим художественным открытием. Он не желал никому понравиться, и мерилом качества работы живописца были только его чувства и интуиция.

Замечательный русский художник Иван Яковлевич Билибин прожил удивительную, творчески насыщенную жизнь. Он иллюстрировал книги, был участником модернистского объединения «Мир искусства», писал иконы, делал декорации к операм, преподавал живопись.

В парижском музее со всемирно известным названием «Лувр» содержится огромное количество художественных реликвий. Полистаем страницы его жизни, помня, что едва ли не за всеми экспонатами одного из самых больших музеев мира – удивительная история.

Открытки откроют для читателя удивительную способность художника Мартина Джонсона Хида увидеть и открыть для зрителя красоту живого мира - цветов и птиц. Он познакомит любителей живописи с уникальным цветочным миром, в котором все ново и интересно.

Одаренный английский художник Уолтер Крейн впервые выставил свою картину в Королевской академии художеств, когда ему было семнадцать лет. В дальнейшем он регулярно создавал живописные работы, привлекавшие внимание знатоков и любителей живописи. Но в историю британского искусства он вошел в первую очередь как прекрасный книжный график, как замечательный иллюстратор детских книг.

В этом альбоме собраны самые известные – лучшие и важные для художника А.Г. Венецианова – работы. Листая страницы издания, мы погружаемся в прошлое великой страны, узнаем людей – наших предков, которые любили родную землю и отдавали все свои силы ей во благо. Мастерство родоначальника жанровой живописи в России открывает нам возможность ближе узнать своих соотечественников, понять их далекую жизнь, увидеть ее трудности и радости.

Большой и самобытный художник И.Я. Билибин много трудился на поприще иллюстраций и графики: они были живыми и праздничными, нравились людям, как и сам автор. Ему был присущ оптимистичный взгляд на мир, что ярко отразилось в его оригинальном творчестве.

Знатоки живописи говорили, что шведский художник Андерс Цорн владел всеми живописными стилями: импрессионисты видели в нем «своего», а реалисты считали «приверженцем школы реализма». Но огромная кисть Цорна была особенной, ни на какие стили не похожей. Она требовала размаха, больших красочных пятен, которые создавали его экстравагантный живописный мир и поражали зрителя красотой мира и совершенством женского тела.

Творчество нидерландского художника эпохи Северного Возрождения Яна ван Эйка было новаторским. Он сделал свои полотна многозначными, использовал возможности реализма, усовершенствовал краски: спустя шесть веков они не потеряли своей яркости и свежести.

Музей в Нидерландах – Рейксмузеум – один из самых крупных и значимых в художественном отношении музеев мира. Здесь есть драгоценные экспонаты, в числе которых полотна Рембрандта, Вермеера и других знаменитых мастеров. В музее – около миллиона экспонатов.

Замечательный мастер живописи Г.И. Семирадский прожил славную жизнь: он много трудился, воспроизводя на полотнах сцены из античной жизни, сюжеты из мифологии. Его уникальные, большие и яркие, полотна можно увидеть во многих российских музеях.Составитель Андрей Астахов.

Джорджоне – великий итальянский живописец, один из осново-положников искусства Высокого Возрождения. Его называли «первым мастером» Венеции. Он прославился как мастер станко-вой живописи, прославляющий красоту земного бытия. Издание предназначено для широкого круга читателей, в особенности для любителей живописи.

Серия "Сказки о художниках" давно стала бестселлером. Она полюбилась детям и взрослым, учителям и родителям. Жанр сказки, такой близкий и понятный ребенку, позволяет рассказать просто о сложном и раскрыть перед ребенком мир прекрасного. Предлагаем вам полюбившуюся серию в новом формате - ярком и современном. Вас ждут встречи с творчеством И.Шишкина, В.Васнецова, А.Саврасова, И.Левитана, И.Репина и многих других художников. Наше издание можно многократно использовать в качестве демонстрационного...

Чистый свет, льющийся с картин Татьяны Ольшанской, соразмерен чистоте ее души. Художница нашла себя в пейзажной живописи — и никогда об этом не пожалела. Сюжеты ее картин заставляют задуматься о гармонии природы, ее величии и исцеляющей силе. Мотивы пейзажной живописи Татьяны Ольшанской никого не оставят равнодушным. Художница как будто бы говорит нам: жаль, что стремительно исчезает старина, но еще живо то, что дарит силу и радость нашим сердцам, — русская природа. Она, неприхотливая и...

Художник Б. М. Ольшанский пишет во всех жанрах, прославляя в своих картинах героическое прошлое России, русского человека, его душу, "сияющую чистым светом". Фольклорные образы, избранные мастером, позволили ему создать "территорию" добра и гармонии..

Шедевр В.М. Васнецова «Радость праведных о Господе. Преддверие рая» – эскиз росписи Владимирского собора в Киеве. Мастер объединил каноническую строгость с живописной красочностью. Видевшие эту работу мастера считали, что он вложил в нее душу.

В альбоме представлены 22 работы знаменитого французского художника XIХ века Жана Огюста Доминика Энгра.

Великий японский художник Хиросигэ прожил долгую жизнь и создал немало замечательных работ. Писал он и в жанре "катёга", в котором цветы и птицы были главными героями его полотен. Художник считал, что, имея дело с поэтическим сюжетом, можно не раскрывать его подробно, позволяя самому зрителю додумать и прочувствовать выраженную художником идею. Он умел подниматься до поэтических обобщений, философских выводов, вовлекая своих почитателей "в изменчивый мир" тайного и невысказанного.

Кто-то называет живопись Джузеппе Арчимбольдо «специфической». Живописные приемы мастера формировались из его неудержимой потребности выразить на холстах свои фантастические видения. Эта его жажда самовыражения выразилась в уникальной и своеобразной форме.

В книге представлены лучшие картины великого испанского художника Франсиско Гойи.

Творчество французского художника Клода Жозефа Верне было популярно как на его родине, так и в других странах. Подкупал зрителей романтический налет в изображении морской стихии. Пейзажная живопись художника оказала влияние на живопись Европы.

Авторы сюжетных полотен дают зрителю возможность домыслить их работу, отвести ей место в ряду других произведений. Поиск изобразительных средств приводил к многозначности изображенного. В «сюжетных» полотнах, как правило, несколько участников. Любые события, если художник поставил задачу определить им место в сюжете, могли стать идеей для создания полотна.

Великий художник Тициан жил в XVI веке, но и по сию пору остается непревзойденным мастером, создававшим шедевры в разных жанрах. В портретах он открывал сложный внутренний мир своих героев. Рассказывал и о грандиозных событиях исторического характера.

Произведения немецкого художника Альбрехта Дюрера имеют высокую художественную ценность. В молодые годы он учился искусству на произведениях великих итальянских художников. Его самобытность особенно проявилась в мастерстве изготовления гравюры.

Паоло Веронезе сравнивали с Тицианом и Тинторетто. Он был востребован как большой мастер. Художник создавал гениальные полотна, которые приносили ему заслуженную славу. Любил он писать произведения на библейские, аллегорические и исторические сюжеты.

Фламандский художник Антонис ван Дейк с детства начал заниматься живописью. Он учился мастерству у Рубенса, и тот считал его одним из лучших его учеников. Ван Дейк соединил свою яркую и ни на кого не похожую манеру живописного письма со стилем барокко.

Художник А.К. Саврасов любил русскую природу, и в своих работах открывал людям красоту Божьего мира. Он был волшебником, который показывал, что и в неказистой реальности есть возможность для радости и счастья. Надо только ее увидеть.Составитель А. Астахов.

Природа на полотнах замечательного русского художника А.И. Куинджи была особенно яркой, красочной и волшебной. Картина «Лунная ночь на Днепре» светилась… на весь Петербург! Свое немалое состояние он тратил на поддержку молодых талантливых художников.

Французский художник Камиль Писсарро был лидером среди своих друзей-импрессионистов. Он писал природу: любил сельские пейзажи, полные света и воздуха. А когда стал терять зрение, создавал, по общему мнению друзей и зрителей, самые лучшие свои полотна.

Художник Аксель Галлен-Каллела остался в истории финской живописи как талантливый мастер. Он работал над эпосом «Калевала», где поведал о приключениях и подвигах народных героев. Исполнял художник и монументальные заказы, важные для страны Суоми.

Карл Петрович Брюллов - великий русский исторический живописец, портретист, пейзажист, автор монументальных росписей. За свою выдающуюся работу "Последний день Помпеи" он был назван "первой кистью государства".Составитель Астахов А.

Русский художник В.И. Гау создавал портреты, героями которых были члены царского семейства России и их ближайшего окружения. Художника называли портретным летописцем эпохи 1840-1850-х годов.

Издание открывает нам творческий мир большого мастера – художника Николая Рериха. Вся его жизнь – это способ выразить свое восхищение миром. Он неустанно трудился, чтобы его картины, полные чудес, помогали людям обрести радость от пребывания на земле.

Удивительную жизнь, полную драматических событий, прожил художник В.В. Верещагин. Учился он в Академии художеств, посещал занятия в Парижской школе изящных искусств, получил и военное образование. Художник предпочитал «учиться на живой летописи истории мира». Он много путешествовал, был участником военных походов русских войск. Писал батальные картины, где показывал «изнанку войны». Он и погиб как герой во время Русско-японской войны при взрыве броненосца «Петропавловск» на рейде Порт-Артура.

Лев Бакст родился в России, был театральным художником, создавал костюмы и декорации, которые называли новаторскими. Он писал портреты, пейзажи, мистические полотна, вместе с друзьями стоял у истоков художественного объединения «Мир искусства». А однажды он принял решение уехать в Париж, где сразу оценили его яркое дарование. Шумный успех пришел к нему благодаря таланту и работоспособности.

Знаменитый русский художник польского происхождения Генрих Ипполитович Семирадский был знаменит на весь мир. Художник писал картины на евангельские сюжеты, эпизоды античной истории, которые вместе со сценами из повседневной жизни античных времен открывали зрителю виртуозную технику, глубокое осмысление важных исторических эпизодов.

Каждый "пейзажный сюжет" японский художник Утагава (Андо) Хиросигэ превращал в сказочную метафору. Краски на его гравюрах были яркими, сочными, об их сочетании говорили: оно "вне данного измерения мира". Каждая работа мастера прославляла его страну.

Художник Лев Бакст родился в Петербурге, был участником театральных "Русских сезонов" в России в качестве художника в создании новых постановок.Он уехал в Париж и добился в Европе, а потом и в США большого успеха.Бакст стал первым русским дизайнером, получившим мировое признание. Художник мечтал сделать жизнь ярче, приблизить красоту к повседневности. И ему удалось привнести в русскую и европейскую моду новые тенденции, которые он придумывал сам. Использовал и те, что уже существовали в русской...

Нидерландский художник Иероним Босх развенчивает миф о счастье чувственных радостей. Его триптих "Сад земных наслаждений" - о порочности жизни людей. Эта работа художника показывает людям, что у мира, погрязшего в грехе сладострастия, нет будущего.

В числе многих дарований художника Льва Бакста была и его способность создавать уникальные костюмы. Среди них были и его работы в восточном стиле. Сам художник говорил, что для него мода – искусство, исполненное волшебства.

Цикл японского художника Утагавы (Андо) Хиросигэ «Цветы и птицы» открывал людям красоту мира через то, что он ценил: прихотливость цветочных форм, волшебное оперение птиц, грациозность их движений, которые уже и сами по себе Красота и Волшебство.

В альбоме представлены произведения А.И. Куинджи. Всем известны его "Лунная ночь на Днепре" и "Березовая роща". Эти полотна притягивают внимание своим неповторимым цветом и светом, предлагаем познакомиться с творчеством художника более подробно.

Прерафаэлиты призывали художественный мир вернуться к реальности, отказаться от мифологических сюжетов, которым, по их представлениям, чужда естественность. Они выступали за «чистое» живописное изображение, полное света и «натуральных оттенков».

В предлагаемом издании представлена живопись эпохи Возрождения - от Проторенессанса до Высокого Возрождения. Читатель узнает не только основные сведения о творчестве 50 великих художников Италии, но и познакомится с интересными фактами из их жизни. .

Великий русский художник И.К. Айвазовский прожил долгую жизнь, которую посвятил искусству. Его называли "певцом моря" за гениальные картины, в которых он писал о невероятной красоте морской стихии и о славных победах русского флота.

Удивительными были жизнь и творчество художника Эдгара Дега. Он нашел свою тему, будучи молодым человеком, и не мог ее оставить, потому что искал совершенного исполнения того, что он видел, когда его героини творили на сцене балетное искусство.

Великий русский художник М. А. Врубель создал многозначную картину мира, полную откровений и тревог. Его иллюстрации, написанные к произведениям мастеров и фольклорным шедеврам, открывают нам глубину его мыслей и чувств, его трагическую жизнь.

Историк искусства В.В. Стасов назвал художника Федора Васильева "гениальным мальчиком". Он рано ушел из жизни. Но оставил работы, которые позволяют зрителю увидеть "самую суть предмета". Он наделял свои произведения особым "поэтическим чувством".Составитель А. Астахов.

Художник Пьер Огюст Ренуар стоял у истоков импрессионизма. Ему нравилась «нежность» этого стиля, передающая радость жизни. Но однажды он вернулся к классике, стал востребованным мастером портрета: они были яркими и «не лишенными сентиментальности».

"Прекрасный" и "Великолепный" часословы - два знаменитых на весь мир издания. Высокий смысл работы в "рамках" жанровой занимательности, поскольку сюжеты черпались из жизни крестьян и знати, превратил оба творения в культурные шедевры.

М. А. Врубель прожил непростую жизнь, в которой было немало трудностей – и житейских, и творческих. Он создавал особый мир, который был и сложным, и трудным, но и прекрасным. Он работал в стиле модерна, и в его творчестве было немало уникальных открытий.

Испанский художник Франсиско Гойя в серии офортов «Капричос» открыл людям мир своих современников. Показывая реалии политической и социальной жизни, Гойя создал жанр трагического гротеска. Его гениальная работа не утратила актуальности и в ХХI веке.

Рафаэль Санти - великий итальянский художник, родившийся в далеком XVI в. Он и по сию пору остается непревзойденным мастером, создавшим гениальные работы на все времена. Его полотно "Сикстинская мадонна", стало идеалом искусства живописи.

Русская сказка всегда была для художников привлекательным материалом, в котором они могли открыть миру свое отношение и к фольклору, и к затейливым сюжетам, и к нравственным установкам народа с его представлениями о добре и красоте. Через сказку, народную песню, мудрую былину, через «сказочные произведения» великих русских писателей живописцы открывали «облик народа – внутренний и внешний, с прошлым и настоящим, а может быть, и будущим».